Stage – Selftape, essais et acting

Selftape, essai et acting

L’objectif de cette formation est d’approfondir ses compétences artistiques et techniques en terme de jeu caméra sur un rôle et de toujours mieux cerner sa palette de jeu, l’explorer, la maîtriser, l’ouvrir. Et pour pouvoir profiter de toutes les opportunités, savoir passer un essai en visio et réaliser une selftape, être autonome dans son envoi,  faciliter le travail de son interlocuteur par un envoi efficace, se familiariser avec les grands principes techniques.

Durée : 20 heures en ligne et/ou en présentiel avec un formateur, entrecoupées de 24 heures de travaux pratiques correspondant à de la formation ouverte et visionnage de Webconférences (4h).
Le tout étalé sur un nombre de mois à définir ensemble.

10 à 20 sessions planifiées d’1 à 2h chacune selon un planning écrit avec le participant
Accompagnement et suivi à distance par le formateur entre les sessions pour des questions ayant trait à la réalisation des travaux pratiques

Date de démarrage : à définir avec le participant ou la participante.

Délai d’inscription : Pour suivre ce stage, il y a un délai incompressible en fonction de votre financement.

En financement AFDAS : 1 mois avant la date de démarrage
En financement Pôle Emploi : 2 Semaines avant la date de démarrage
En Auto-Financement : 5 jours avant la date de démarrage.

Nombre de participants : en individuel.

A qui s’adresse ce stage ?

A tous les comédiens et toutes les comédiennes ayant :

suivi au moins 2 ans de formation dans une école d’art dramatique
ou plus de 5 ans d’expérience professionnelle,

et souhaitant :

passer du théâtre à l’audiovisuel, et/ou
gagner en autonomie de jeu
savoir bien préparer un essai/casting
envoyer des selftapes de bonne qualité
comprendre ce qu’attend un.e Responsable de la Distribution Artistique

Modalités d’inscription

Sur rendez-vous téléphonique

Remplissage d’un formulaire d’entretien d’entrée en stage

Lieu de la formation

Dans nos locaux, au 164 rue St Denis – 75002 Paris
et/ou en visio par Zoom ou autre plateforme collaborative

Moyens et méthodes pédagogiques

Mise à disposition d’une 20aine de monologues et scènes dialoguées au choix

2 Webconférences de 2h chacune à visionner :

« Bien travailler ses essais pour les réussir »
« Réussir sa selftape »

Mises en situation réelles et concrètes face caméra.
Théorique : transferts de connaissances.
Temps de question/réponses.
Mise en application par la création d’outils spécifiques.

Modalités d’évaluation

Mises en situation permanentes
Quizz d’évaluation des compétences sur les parties techniques notamment
Visionnage des mises en situation filmée
Exercices à multiples contraintes avec debriefs systématiques

Information Handicap

Nos formations peuvent être accessibles aux personnes en situation de handicap.

Chaque situation étant unique, nous vous demandons de préciser à l’inscription votre handicap. Nous pourrons ainsi confirmer l’ensemble des possibilités d’accueil et vous permettre de suivre la formation dans les meilleures conditions.

Et techniquement ?

Cette formation peut être suivi en présentiel, en distanciel, ou en mixte distanciel/présentiel.
Dans le cas où vous souhaiteriez suivre cette formation en partie ou complètement en distanciel, vous devrez avoir un accès internet et accès à un ordinateur PC, Mac, iPad, iPhone ou appareil Android.
Vous devrez avoir

Avoir téléchargé et installé l’application Zoom sur votre ordinateur (gratuit)
Avoir téléchargé et installé Google Chrome sur votre ordinateur (gratuit)
Avoir téléchargé et installé Movavi sur votre ordinateur

Si vous n’êtes pas sûr.e que votre matériel (ordinateur, tablette, téléphone…) soit assez puissant pour pouvoir suivre un de nos ateliers via Zoom :

Vous pouvez tester votre vitesse de connexion en cliquant ici ! Votre connexion doit être de 5Mbps minimum
Vous pouvez vérifiez si votre matériel correspond aux configurations minimales requises sur le site de Zoom.us en cliquant ici !

En présentiel, la formation se déroule dans une salle dédiée, avec un téléviseur, une caméra, un trépied, une lumière et un matériel idoine lumière/téléphone portable pour la réalisation spécifique de selftape ou de travail en visio

Programme

1 - ACTING : PERFECTIONNER SON JEU FACE CAMERA

Travail sur des scènes tirées de divers scénarii télévisuels et/ou cinématographiques, en français ou anglais, choisies par le participant ou imposées par le formateur en fonction de ce qu’il donne à la caméra.
Comment faire exister un personnage en fonction de l’identité de l’artiste interprète et de ce qu’elle/il dégage à l’image et de ce que l’image retient d’elle/lui.

Comment garder une réactivité, une fraîcheur pour construire une proposition à partir de soi et selon les indications données.
Il s’agit de

gagner en aisance devant la caméra, tant artistiquement que techniquement,
savoir ce que l’on “donne” sans obligatoirement se préoccuper de ce que l’autre va “recevoir” (voir).
gagner en confiance, en créativité,
Trouver/garder une liberté de ton en restant fidèle au texte, se laisser (de nouveau ?) surprendre
Créer/trouver votre rapport à l’autre dans l’instant (malgré le procédé du distanciel, le cas échéant)
Comprendre les émotions qui traverse l’acteur
Laisser le personnage “venir vers vous” (et non pas l’inverse)
Définir les limites du surjeu.
Trouver sa fantaisie et ses registres.

2 - ESSAI : PASSER UN ESSAI EN VISIO

Pré-requis : Avoir visionné la WebConférence “Bien travailler ses essais pour les réussir” (2h) en amont du travail sur cette partie

Au-delà du jeu, passer un essai chez soi n’est pas chose anodine. Il est important de maîtriser un maximum tant les aspects techniques (lumière, son…) pour qu’ils ne soient plus un sujet à questionnement de dernier moment que les aspects artistiques plus relatives à l’essai (mise en scène, accessoires…).
Afin d’être dans les meilleures conditions de travail et réussir au mieux ce travail, nous aborderons les points suivants :

3 - SELFTAPE

Pré-requis : Avoir visionné la WebConférence “Réussir sa selftape” (2h) en amont du travail sur cette partie.

En tournant une selftape, comme au moment de l’envoyer, les comédien.ne.s sont confronté.e.s à des questions de lumière, de cadrage, de son, d’organisation, de montage de la selftape et de son envoi. Nous traiterons donc les points suivants pour permettre à chacun d’être autonome dans toutes ces étapes :

la présentation
lumière, cadrage, son
mise en scène, accessoires…
la question de la réplique
orchestration des prises
nommage des fichiers
format du fichier et poids (partie technique)
quel(s) logiciel(s), montage, et comment faire un montage.
compression avant envois : différents formats.
l’envoi (mail, wetransfer, whatsapp, etc..)

Tournage de monologues ou scènes dialoguées, avec une réplique (le formateur), afin de mettre en pratique et vérifier que le/la participant.e à bien assimiler les informations.
Envoi par le participant au formateur de/des selftapes réalisées
Visionnage et débrief tant sur l’aspect artistique que technique